Åk 1
-
Hur startar man upp bildämnet i åk 1-2?
Jag har genom åren fått frågan om jag inte har material eller om det kommer en Tummen upp för ÅK 1-3. Svaret är att Tummen upp för åk 1-3 har aldrig varit uppe från förlaget och material för åk 1-3 har funnits på bloggen under åk 3 samt i webbutiken, men inte så tydligt kanske. Så nu har jag tänkt till och fått inspiration till att göra lite tips och en del material även för de yngre åldrarna. Jag kommer under de närmaste veckorna att publicera nytt material för åk 1 – 2 eller åk 3, beroende vad man arbetat med innan, som tar upp grundstenarna i bildämnet. Jag kallar dessa grundstenar för Konstens grunder, vilket innebär: Linjer, Former och figurer, Färger, Rum och Perspektiv, Nyans och till sist Struktur.
Här kommer de centrala orden och begreppen i kursplanen för bildämnet i årskurs 1–3. Bilden är uppdelad i fyra huvudområden som sammanfattar syftet och det centrala innehållet:
- Berätta med bilder: Om berättande bilder, illustrationer och sagobilder samt tekniker som kollage och återanvändning av bilder.
- Skapa och prova: Om olika verktyg och tekniker som teckning, måleri, modellering och konstruktion, samt användningen av kameror och digitala verktyg.
- Hur en bild byggs: En genomgång av grundläggande bildelement som linjer, färg och form, samt hur man skapar för- och bakgrund.
- Se och analysera: Om att titta på och samtala om samtida och historiska bilder, konst, dokumentära bilder och normer inom visuell kultur.
Genom bildens centrum löper också förmågorna att kommunicera, undersöka och utveckla idéer.

Att kliva in i bildsalen med ett gäng sjuåringar för första gången är bland det roligaste som finns, men det kan också bli totalt kaos om man inte har en tydlig plan. De kommer direkt från förskoleklassens fria skapande och har ofta en enorm skaparglädje, men de saknar i regel helt rutiner för hur en bildsal fungerar.
Uppstarten i ettan handlar inte om att skapa mästerverk. Precis som svenskan inte handlar om att skriva romaner. Det handlar om att lägga grunden för att de överhuvudtaget ska kunna arbeta i en bildsal de kommande nio åren.
Här är hur jag skulle starta upp bildämnet i årskurs 1, vad som är absolut viktigast att träna på. Innan vi ens pratar om linjer eller färgcirklar är det fyra helt krassa, praktiska saker vi måste nöta:
De fyra viktigaste sakerna att träna i början:- Verktygsvård och materialkunskap
Sjuåringar vet oftast inte hur man håller i en pensel utan att krossa den i botten på vattenglaset, eller att limstift torkar om man inte hör det där lilla ”klicket” när locket åker på. Vi tränar handgripligen på hur man tvättar en pensel (dra den mjukt i handen under ljummet vatten tills löddret är vitt) och hur mycket lim som faktiskt behövs. - Klassrummets logistik och rutiner
Var hämtar man papper? Hur bär man en blöt målning utan att droppa på kompisen? Var lägger vi bilderna på tork? Om de här rutinerna sitter sparar du hundratals timmar av städtid under läsåret. - Frånkoppling av prestationsångest
Många barn låser sig direkt om det inte blir ”perfekt” eller om de råkar rita fel. Vi måste träna dem i att ett papper har två sidor, att ett misstag ofta kan bli början på något nytt, och att i bildsalen jämför vi oss bara med oss själva, ingen annan.
Här får du två regler som du kan få låna av mej: Man får inte säga följande:- Jag kan inte
- Det blir fullt
När vi är i estetsalen är vi där för att lära oss, det man inte lärt sig än kan vara svårt men vi övar och övar och övar. En bild blir inte ful den blir bara annorlunda. Alltså försöker jag att få eleverna att hitta till lyckan i att skapa, glädjen och stoltheten över att lyckas. När eleverna får en möjlighet att träna sin förmåga att skapa bilder med hantverksmässiga tekniker och verktyg och med olika material, samt att kommunicera med bilder för att uttrycka budskap, då har jag upplevt att deras tilltro till sitt eget skapande växer och med det deras självförtroende.
4. Ord och begrepp
När eleverna i åk 1 för första gången har bild, börja med att använda bildspråket, precis som so-ämnena har sina ord och begrepp och matten
sina, har vi i bildsalen våra.Jag är av den uppfattningen att vi behöver undervisa våra elever i bildämnet precis som i alla andra ämnen.
För att förklarar hur jag tänker lånar jag Anna-Stina Purks ord som finns i boken ”Alla kan lära sig Teckna och Måla Du också!”
”Alltför många människor går omkring med föreställningen att de inte kan teckna och måla för att de inte har anlag. Hur många gånger har jag inte hörts säga: Mig kan du inte lära. Jag kan inte ens rita ett streck: Det är vanligt med både unga och vuxna som är oförmögna att uttrycka sig i bild, detta på grund av bristande kunskaper. Vi tillåter inte att våra barn är analfabeter i de övriga språken utan försöker träna upp dessa efter barnens förmåga. Men i bildspråket hänvisar vi ofta till att de inte har anlag eller talang. Jämför det absurda i att en elev skulle gå tyst i hela grundskolan och man skulle ryka på axlarna och säga att eleven helt enkelt inte har anlag för talandets konst. Vi skulle inte acceptera att en elev skriver som en sjuåring för att den saknar författartalang. En annan vanlig synpunkt är att man inte ska lägga sig i barnets bildskapande och på det sätt påverka barnets bildutveckling på ett negativt sätt. Man skulle däremot inte acceptera att barnet skriver 2+5=8 för att störa dess matematiska utveckling. Barnen behöver bla ett talspråk, ett skriftspråk sant ett bildspråk för att kunna
uttrycka sig. Cirka tio procent av barnen hittar själv bildspråket och dessa, säger vi, har anlag för att bli konstnärer. Vi ger därmed inte de andra nittio procenten tillgång till bildspråket för att de ska kunna uttrycka sig i bild och tillsammans med ordet använda bilden som språk. Ungefär tio till tjugo procent av barnen kan läsa och skriva när de börjar skolan. Vi säger inte att de har anlag för att bli
författare och struntar i att lära de andra därför att de förmodligen inte har anlag, eller hur?
I andra ämnen än bild är det självklart att stötta eleven och visa olika metoder och sätt att utvecklas. Man ser det också som naturligt att läraren ska ha förkunskaper och metoder att lära ut. Istället för anlag eller talang bör vi tala om teknik, mognad och inlärning, precis som vi gör när det gäller andra inlärningsområden. Då lämnar vi inte eleven åt dess öde, vare sig med eller utan talang.”
Anna-Stina Purk som författaren heter till boken ”Alla kan lära sig Teckna och Måla Du också!” - Affischer, Arbetsblad, Åk 1, Åk 2, Åk 3, åk 4, åk 5, åk 6, bildlektion, Blandat, Lektionstips, LGR22, Material, Planering, skolan
Vilka förhållningsregler har ni runt material och verktyg i er bildsal?
Läsåret börjar lida mot sitt slut och det är bara några veckor kvar innan sommarlovet. Med någon form av automatik så började min hjärna att fundera och jobba med hösten. Ja, jag vet det är långt dit, men… Det är nu min hjärna är på G och då gäller det att hänga med.För några år sedan samtalade jag med andra bildlärare i en grupp här på Facebook om hur vi får ordning och reda i våra bildsalar. Detta är vad alla personal skulle behöva samtala om på våra fortbildningsdagar. Nä… inte hur jag får ordning och reda i min bildsal utan hur får vi LUGN och RO i våra klassrum. För mej är det samma sak, lugn och ro och ordning och reda.
Det handlar om att vi är är rädda om varandra, vår miljö och det material och verktyg som vi har att tillgå.
Hur startar du upp ditt läsår i bildsalen?
Kör du igång direkt med uppgifter eller avsätter du tid till att gå igenom hur man handskas med material, verktyg och annat att som ska hanteras i din sal?
Vilka förhållningsregler tycker du är viktiga?Vilka regler för hur man sköter allt från penslar till städning gäller hos dej?
Här är fem konkreta tips för att få flyt i undervisningen:
- Använd materialstationer. Låt inte allt material ligga framme i en enda röra. Organisera materialet i tydliga ”öar” eller vagnar. Om eleverna vet exakt var penslar, vattenburkar och färger finns – och var de ska tillbaka – sparar du massor av tid vid varje lektionsstart och avslut.
- Skapa en rutin för städningen. Avsätt alltid de sista tio minuterna av lektionen till gemensam städning. Gör det till en del av lektionen, inte något som sker i stress. Att ha en visuell checklista på väggen som visar hur ett städat bord ser ut hjälper eleverna att ta ansvar.
- Tydliga etiketter på allt. Använd bilder och färgkoder på lådor och hyllor. Det minskar antalet frågor om var saker finns (”Var lägger vi pappersrester?”, ”Vart ska leran?”) och gör att eleverna snabbt blir självständiga. Det avlastar dig enormt mycket.
- Tänk igenom ”flödet”. Se till att eleverna rör sig logiskt i rummet. De ska inte behöva springa kors och tvärs för att hämta vatten eller lämna in sina alster. Planera lektionspasset så att köbildning minimeras – till exempel genom att låta hälften av klassen börja med att hämta material medan den andra hälften lyssnar på instruktioner.
- Ha en ”parkeringsplats” för påbörjade arbeten. Det blir alltid kaos om elever inte vet var de ska göra av sina halvfärdiga bilder. Se till att det finns tydliga torkhyllor eller mappar där arbeten kan ligga säkert mellan lektionerna. Det minskar stressen för både dig och eleven när nästa pass börjar.
Lycka till! Det tar tid att sätta ett system som känns bra i magen, men när det väl sitter kommer du att märka hur mycket mer energi du kan lägga på själva konsten.
- Affischer, Anpassad grundskola, Arbetsblad, Åk 1, Åk 2, Åk 3, åk 4, åk 5, åk 6, bild i skolan, bildlektion, John Bauer, Konstens grunder, Lektionstips, LGR22, Månadens konstnär, skolan, Svenska, Webbutiken
Månadens konstnär – John Bauer
Ibland kan konstnärer som vi sett eller arbetat med i många år lura oss på hemligheter vi inte ser!
Här hittar du spännande fakta om Johns liv och död och om den konst han blev känd för men som han inte ville måla.- John – konstnären som ibland förvandlades till ett troll
John var inte bara bra på att måla troll, han kände sig ibland som ett själv! När han var ensam uppe i de vilda fjällen i Lappland kunde han stå på ett stort klippblock och skrika ut sånger till naturen. Han skrev i ett brev till sin fru Ester: ”Ömsom är jag John Bauer, ömsom är jag troll”. Han tyckte att skogen var magisk och att den var befolkad av varelser som fanns där långt innan vi människor kom dit.
- Den hemliga bilden i bilden
John Bauer var en mästare på att lura ögat. Om du tittar på hans tavla som heter ”Rottrollen” och kisar riktigt ordentligt, så ser hela högen med troll plötsligt ut som ett enda jättestort ansikte i en luva! Det är som en optisk villa gömd mitt i skogen. Det visar hur John tänkte att naturen och trollen hörde ihop – en stubbe eller en rot kunde när som helst vakna till liv och bli ett troll.
- Tuvstarrs dyra spegling: Johns mest kända bild är den på prinsessan Tuvstarr som tittar ner i en mörk skogstjärn. Den bilden är så poppis att den såldes för över 6,7 miljoner kronor år 2023! Det är ganska mycket pengar för en liten bild på en prinsessa som tappat bort sitt hjärta.
- Den spännande (och lite kusliga) bärgningen

När båten Per Brahe som John och hans familj reste med sjönk i Vättern, blev det en enorm nyhet. Men det märkligaste var vad som hände när båten skulle bärgas flera år senare. Det blev som en folkfest i hamnen! Över 20 000 personer kom dit, det såldes kaffe, godis och souvenirer, och folk tältade i klippskrevor för att inte missa när båten (och Johns minne) lyftes upp ur djupet. Det kallades för ”Det stora folknöjet”, trots att det egentligen var en ganska sorglig händelse.
- John – konstnären som ibland förvandlades till ett troll
- Arbetsblad, Åk 1, Åk 2, Åk 3, åk 4, åk 5, åk 6, bild i skolan, Bildlärarens planeringsbok, bildlektion, Grovplanering, Konstens grunder, Lektionstips, LGR22, Månadens konstnär, Planering, skolan, Tummen upp i bild åk 4-6, Webbutiken
Bildlärarens planeringspaket läsåret 2026-2027
PLANERINGSBOKEN är tänkt att hjälpa dig att strukturera din bildundervisning, som innehåller inga färdiga lektionsplaneringar. Den innehåller 53 sidor.GROVPLANERING för ämnet BILD, åk 4-6 för läsåret 2026-2027. Den innehåller 5 sidor.
Innehållet kan även användas till åk 1-3 och 7-9 men behöver då anpassas efter elevgrupp och årskurs.
- Arbetsblad, Åk 1, Åk 2, Åk 3, åk 4, åk 5, åk 6, bild i skolan, Bildlärarens planeringsbok, Grovplanering, Konstens grunder, LGR22, Månadens konstnär, Planering, skolan, Tummen upp i bild åk 4-6, Webbutiken
Bildlärarens planeringsbok för läsåret 2026-2027
Materialet innehåller 53 sidor för åk 1-6.Du hittar schema, terminsplanering, en sida för varje årskurs i åk 1-6, Månadens konstnär, och tittar på veckan, lektionsplanering, att göra lista, Lpp där du kan planera och bedöma, elevlista, utvärdering/självbedömning, observationslista, grupparbetslista, tema ,
månadsblad för augusti 2026 juni 2027 matris för bildämnet och exit-lappar.
Planeringsboken är tänkt att hjälpa dig att strukturera din bildundervisning, som innehåller inga färdiga lektionsplaneringar.Nytt för i år är två faktasidor med Konstens grunder och Månadens konstnär.
- Konstens grunder: Nyckeln till elevernas visuella språk (åk 1–6).
- Månadens konstnär: En vinst för både lärare och elever.
- Åk 1, Åk 2, Åk 3, åk 4, åk 5, åk 6, åk 7-9, bild i skolan, bildlektion, Grovplanerin, Konstens grunder, Lektionstips, LGR22, Månadens konstnär, Planering, skolan, Tummen upp i bild åk 4-6, Webbutiken
Grovplanering för läsåret 2026-2027
Här kommer läsåret 26-27s grovplanering för ämnet BILD, åk 4-6.Innehållet kan även användas till åk 1-3 och 7-9 men behöver då anpassas efter elevgrupp och årskurs.
I år innehåller grovplaneringen 5 sidor där sida ett innehåller två faktablad med:- Konstens grunder: Nyckeln till elevernas visuella språk (åk 1–6)
- Månadens konstnär: En vinst för både lärare och elever.
- Nr 3-5 är planering för höstterminen 26 och vårterminen 27 med hänvisning till bilduppgifter efter centralt innehåll för åk 4-6 i progression.
– Konstens grunder, efter säsong, med hänvisning till Tummen upp i bild
– bilduppgifter på min blogg mm
– QR-koder till visa av uppgifterna.
Lycka till inför avslutningen av läsåret 25-26 och njut av planeringen på det vita pappret inför läsåret 26-27. Du hittar materialet här.
- Anpassad grundskola, Arbetsblad, Åk 1, Åk 2, Åk 3, åk 4, åk 5, åk 6, Lektionstips, LGR22, Påsk, Påskpyssel
Stora påskpaketet
Här finner du fyra olika material som täcker många bildlektioner inför påsken.Du får:
– Abstrakt tupp
Materialet innehåller ett arbetsblad. Arbetsbladet är självinstruerande. Du kan använda det både för eget elevarbete eller som en handledning för dej där du går igenom bilduppgiften steg för steg. Uppgiften passar bra när man arbetar med abstrakt konst.
– Pysanka-ägg
Materialet innehåller fem arbetsblad. Ett blad med information samt fyra arbetsblad där eleverna får tips och idéer för sin egen design. Du hittar olika svårighetsgrader. De kan även användas till eleverna för färgläggning. Pysanka är ett målat Ukrainskt påskägg. Det är en gammal tradition där man målar äggen med bivax och sedan doppar dem implikationer färgbad. Den här uppgiften är en förenklad version där eleverna målar med kritor, tech eller akvarell på papper.
– OP-konst ägg
Materialet innehåller7 st arbetsblad som hjälper dig och dina elever att jobba med OP-konst. Arbetsbladet är självinstruerande och följer steg för stegmodeller.
– Konstnärs-ägg
Materialet innehåller 27 arbetsblad. 25 av dessa har ett ägg med en konstnärsbild inuti ägget. Ett arbetsblad har ett tomt ägg. Du hittar även ett enkelt arbetsblad som eleven kan använda i sitt arbete med sin konstnär. - Affischer, Anpassad grundskola, Arbetsblad, Åk 1, Åk 2, Åk 3, åk 4, åk 5, åk 6, åk 7-9, bildlektion, Earth Hour, Lektionstips, LGR22, skolan, workshop
Snart är det dags för årets Earth Hour 2026
Earth Hour är ett perfekt sätt att göra stora miljöfrågor konkreta och greppbara för eleverna utan att det blir för tungt.Genom att vi gör den enkla symbolhandlingen, att släcka lampan, får de känna att de är en del av något som faktiskt kan påverka deras framtiden. Vi flyttar fokus från klimatångest till handlingskraft och visar att även små saker räknas när många människor gör dem tillsammans.
Tips på idéer:
- ”Den analoga timmen”
Bestäm en lektionstimme under veckan då ni kör helt utan elektricitet.
Gör så här: Släck lamporna, stäng av smartboards och lägg undan datorerna.
Aktivitet: Kör en vanlig lektion med en avslutande diskussion i halvljuset (eller med batteridrivna ljus). Hur känns det när det är tyst och ”nerkopplat”? Vilka saker i klassrummet drar ström som vi inte tänker på? - Skapa ”Löftes-lyktor”
Använd återvunnet material för att skapa ljuslyktor som eleverna kan ta hem och använda under den riktiga Earth Hour-timmen.
Gör så här: Använd gamla glasburkar som dekoreras med silkespapper eller glasfärg.
Aktivitet: På varje lykta får eleven skriva eller rita ett ”Löfte till vår jord” – något litet de vill göra annorlunda i vardagen (t.ex. äta mer vegetariskt, källsortera bättre eller duscha kortare). - Skapa ”Affischer” på temat Rädda Jorden.
Du hittar materialet här.
Här under ser du elevarbeten från 2017.
- ”Den analoga timmen”
- Andy Warhol, Anpassad grundskola, Arbetsblad, Åk 1, Åk 2, Åk 3, åk 4, åk 5, åk 6, åk 7-9, bildlektion, konst, Konstnär, Lektionstips, LGR22, Popkonst, Roy Lichtenstein, skolan, Webbutiken
Det stora POP-ART paketet.
Vad är Popkonst?
– Konst av vardagen: Popkonstnärerna på 1950- och 60-talet tyckte att konst inte bara behövde handla om djupa känslor eller gamla kungar. De valde istället motiv från populärkulturen (därav namnet ”Pop”): reklam, serietidningar, kändisar och vanliga saker som soppburkar eller läskflaskor.
– Starka färger och konturer: Man använder ofta klara ”popiga” färger och tydliga svarta konturer, precis som i serietidningar.
– Massproduktion: Istället för att bara göra en unik tavla, ville konstnärer som Andy Warhol visa att konst kunde upprepas och massproduceras, precis som varorna i en mataffär.Materialet innehåller följande:
- Månadens konstnär Andy Warhol
- Månadens konstnär Roy Lichtenstein
- POP-konst arbetsblad
- Självporträtt med POP-konst
Två kända stilar inom Popkonst
– Andy Warhols upprepningar: Han tog en bild (t.ex. på en kändis eller en banan) och gjorde den i massor av olika färgkombinationer i ett rutmönster.
– Roy Lichtensteins serierutor: Han målade av serierutor i jätteformat. Om man tittar noga på hans bilder ser man ofta små prickar, så kallade Ben-Day dots, som användes i gamla tiders tryckteknik för att skapa färgnyanser.Koppling till läroplanen (Lgr22)
I kursplanen i Bild står det att eleverna ska utveckla kunskaper om hur bilder informerar och övertalar. Popkonst är perfekt för detta då vi:
– Undersöker visuell kultur: Vi tittar på reklam och design som en del av konsten.
– Tränar på bildelement: Vi arbetar med linjer, ytor och färgkontraster för att skapa ett tydligt uttryck.
– Pratar om budskap: Varför blir en soppburk konst bara för att den hänger på ett museum? - Affischer, Anpassad grundskola, Arbetsblad, Åk 1, Åk 2, Åk 3, åk 4, åk 5, åk 6, bildlektion, Lektionstips, LGR22, Påskpyssel, Rita klart, Våren
NYTT MATERIAL – Rita klart påskbilder
5 tips på varför ”Rita klart” är en pedagogisk vinst:
1. Sänker tröskeln och motverkar ”skräck för det vita pappret”
Många elever kan känna en låsning inför ett helt tomt ark. Genom att erbjuda en startpunkt får eleven en möjlighet att utveckla idéer utan att fastna i planeringsstadiet. Det kan ge lust till att skapa utan press.
2. Tränar undersökande och problemlösande arbetsätt
Dessa uppgifter uppmuntrar eleverna att arbeta på ett undersökande och problemlösande sätt. En enkel cirkel kan bli ett rymdskepp, ett öga eller en nyckelpiga. Eleven tränar sin förmåga att överväga olika lösningar och ta egna initiativ i det bildskapande arbetet.
3. Utvecklar bildspråk och berättandeNär en elev slutför en bild, tränar de på att kommunicera med bilder för att uttrycka budskap. Det blir ofta en övning i att framställa berättande bilder, vilket är en central del av innehållet för de yngre åldrarna.
4. Fokus på element och komposition
Genom att utgå från en form lär sig eleven hur olika element bygger upp form och yta. De tvingas tänka på hur för- och bakgrund samspelar
Här hittar du 15 arbetsblad där eleverna ska rita klart en vårbild.
Varje arbetsblad innehåller en del av en bild. En del “bilder” kan vara lätt att associera till med en enkel symbol, figur eller föremål. Uppgiften blir att skapa en helhet utifrån en del, att skapa en berättelse.
Eleverna får träna på att använda sin fantasi och skapa en bild efter en given förutsättning.