Vad är Popkonst?

– Konst av vardagen: Popkonstnärerna på 1950- och 60-talet tyckte att konst inte bara behövde handla om djupa känslor eller gamla kungar. De valde istället motiv från populärkulturen (därav namnet ”Pop”): reklam, serietidningar, kändisar och vanliga saker som soppburkar eller läskflaskor.
– Starka färger och konturer: Man använder ofta klara ”popiga” färger och tydliga svarta konturer, precis som i serietidningar.
– Massproduktion: Istället för att bara göra en unik tavla, ville konstnärer som Andy Warhol visa att konst kunde upprepas och massproduceras, precis som varorna i en mataffär.

Materialet innehåller följande:

• Månadens konstnär Andy Warhol
• Månadens konstnär Roy Lichtenstein
• POP-konst arbetsblad
• Självporträtt med POP-konst

Två kända stilar inom Popkonst
– Andy Warhols upprepningar: Han tog en bild (t.ex. på en kändis eller en banan) och gjorde den i massor av olika färgkombinationer i ett rutmönster.
– Roy Lichtensteins serierutor: Han målade av serierutor i jätteformat. Om man tittar noga på hans bilder ser man ofta små prickar, så kallade Ben-Day dots, som användes i gamla tiders tryckteknik för att skapa färgnyanser.

Koppling till läroplanen (Lgr22)
I kursplanen i Bild står det att eleverna ska utveckla kunskaper om hur bilder informerar och övertalar. Popkonst är perfekt för detta då vi:
– Undersöker visuell kultur: Vi tittar på reklam och design som en del av konsten.
– Tränar på bildelement: Vi arbetar med linjer, ytor och färgkontraster för att skapa ett tydligt uttryck.
– Pratar om budskap: Varför blir en soppburk konst bara för att den hänger på ett museum?